然而，在今年的展览上，该公司选择利用这个机会来增强其创意文化，而不仅仅是提供其设计历史的独白。因此，今年的展览汇集了多位艺术家，他们通过各种媒介创作了新的艺术作品，所有这些作品都受到起亚“相反联合”设计理念的启发。
所有现任和前任参与者都将与米兰设计周的参观者互动。这些对话是通过各种主要的艺术装置来促进的，这些艺术装置的标题是“个人与集体”、“有形与无形”、“有限与无限”。
个人和集体代表了两种截然不同的生活方式和理解世界的方式。尽管如此，一个人并不排除另一个人。这可以从两位艺术家的作品搭配中看出。AnnaGaltarossa的多感官装置《迪斯科精神》和RiccardoBenassi的DailyDenseDanceDesiderio。
据说《迪斯科精神》邀请观众穿越艺术家的个人视角，通过将物质世界与增强现实相结合，将她的体验投射到空间限制之外。与此同时，DailyDenseDanceDesderio引入了一个技术思想的数字世界，通过概念性的单色作品反映了集体实践中的欣喜若狂和恍惚的时刻。
有形与无形展览由多学科艺术家西塞尔·托拉斯(SisselTolaas)创作。她利用了高科技设备中的科幻工业组件，我们在其中分配了一种新的、无形的感官架构。据说她创造的气味将作为OppositesUnited2024的气味被人们铭记。
《有限与无限》展览由哥伦比亚人达尼洛·格兰德(DaniloGrande)和中国人赖本尼(BennyLai)合作完成。据说，作品《LedPulse》展示了东方和西方是两个对立面，它们的文化和哲学综合可以在艺术和技术领域开辟新的前沿。据说，所使用的NeuronalLED专利技术决定了观众居住的空间，而观众也拥有自己的生命。
Dragon0宇宙充当舞台，接待音乐家和表演者。它看起来是一个自给自足的生物，以机器人、数字和机械龙为特色。这些表演旨在引发人们对个体与联结之间二元论的反思。据说，植根于模拟、民俗、流行和古典领域的艺术实践支持新的愿景，并在LedPulse的作品和所用乐器的数字维度中得到应用。
今年，该项目将于2024年4月15日至21日在米兰永久博物馆展出。据说，前来参观该项目的人们将进入一个超越界限、领域和权威的新世界。
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